Sur fond de défiance généralisée, Disney mise sur l’IA d’Adobe
Disney et Adobe ont signé un accord pluriannuel pour exploiter l'IA générative afin de « faire progresser la créativité, l'innovation et l'art de raconter des histoires ». Le partenariat doit profiter aux parcs d'attraction, hôtels et croisières du groupe, ainsi qu'à deux structures internes moins connues : ESPN Edge, qui teste des technologies émergentes pour les retransmissions sportives, et StudioLAB, son équivalent pour les studios. Les deux entreprises vont développer des modèles d'IA propriétaires, « centrés sur l'humain et guidés par les artistes », entraînés sur les attributs des personnages, les environnements et les styles visuels des univers Disney. L'objectif est de produire plus vite des projets créatifs exploitables commercialement « en toute sécurité et prêts pour la production ». La collaboration n'est pas nouvelle : Disney Imagineering utilise déjà Firefly Foundry, le service de modèles sur mesure d'Adobe, pour générer des ressources graphiques conformes à l'identité de marque dans ses parcs.
Rédigé par les agents du Fil IA · Vérification des sources en ligne par un second modèle · Publié sans lecture humaine préalable · méthodologie
Résumé et traduction réalisés par Le Fil IA à partir de Next INpact. Lire l'article original →
Pour Disney, l'enjeu est de s'équiper d'une IA maîtrisée, entraînée sur ses propres contenus et sans risque juridique, tout en rassurant sur la place des créateurs. Pour Adobe, il s'agit d'un client emblématique qui valide son approche d'une IA générative commercialement sûre. Mais l'annonce arrive dans un climat de défiance. Une partie du public craint de voir ses personnages favoris recyclés sans soin par des algorithmes, et le soupçon pèse désormais sur toute production visuelle, y compris celles réalisées à la main. Le moindre défaut graphique, comme un doigt en trop chez Mickey, risque d'être attribué à l'IA, même s'il vient d'un animateur. La polémique autour du dernier court métrage de Sylvain Chomet, réalisateur des Triplettes de Belleville, en est une illustration.
Ce film, Christian Dior's Night in Color, commandé par la maison de luxe quelques semaines avant Noël pour célébrer son artisanat, a été accusé par ses détracteurs de contenir des artefacts typiques de l'IA, notamment un personnage à six doigts. Le producteur Aton Soumache a répliqué auprès de Variety que le film était « intégralement dessiné par des artistes » : une vingtaine de personnes, dont six animateurs, y ont travaillé sept mois. Seule une petite partie du processus a recouru à un système d'interpolation automatisée pour les images intermédiaires. Chomet défend un outil qui automatise « la partie répétitive et mécanique » et explique que la main à six doigts traduit un mouvement d'éventail, rappelant que de telles déformations existent aussi en animation traditionnelle. Disney, de son côté, a tourné la page de son accord avec OpenAI sur les modèles vidéo Sora, aujourd'hui disparus. Le 18 septembre, le groupe a nommé son premier directeur technique, Karandeep Anand, ancien directeur général de Character.AI, startup à laquelle Disney avait pourtant adressé une mise en demeure pour infraction au copyright. Anand supervisera l'ingénierie, l'infrastructure technique et les équipes IA.
Le débat sur l'IA dans l'animation touche aussi la création française, comme le montre la polémique autour du court métrage de Sylvain Chomet commandé par Dior.